Quando o LibertÁny de Tomás garantiu um trabalho de prestígio fazendo uma instalação para as Olimpíadas de Londres em 2012, havia, Compreensível, algumas preocupações de segurança. Ele estava trabalhando com um elemento vivo que poderia facilmente prejudicar o público e ele estaria empregando milhares de pequenos objetos voadores (alguns chamados de “drones”) para ajudar a realizar sua obra. Era necessária uma segurança de vinte e quatro horas e "tanta papelada, " ele diz.
O material perigoso de LibertÁny? Abelhas.
As abelhas secretaram mel tingido de vermelho, dando uma sensação quase sangrenta ao local deles se banqueteando com a forma humana.
Durante a maior parte da última década, LibertÁny vem explorando as possibilidades criativas de objetos feitos de cera de abelha por abelhas. Em dois casos bastante famosos, as próprias abelhas fizeram parte da experiência. Para Art Basel em Miami em 2009, ele criou um molde de um homem em uma pose de cruxificação (intitulado "A Leveza Insuportável"), e coloque as abelhas em um recipiente lacrado dentro de uma galeria. Como em todas as peças do LibertÁny, os próprios objetos de cera de abelha estavam cheios de mel, tendo sido feito pelas abelhas fora do local, então o que os espectadores estavam assistindo não era a construção da forma, mas as abelhas se embriagando com mel. Nesse caso, as abelhas secretaram mel tingido de vermelho, dando uma sensação quase sangrenta ao local deles se banqueteando com a forma humana. Mesmo para os trabalhos de LibertÁny que não envolvem o público olhando para as abelhas, a extração do mel é sempre feita pelas abelhas, então nada é perdido ou desperdiçado. Para Londres, as abelhas em uma caixa de vidro comeram o mel de uma grande flor cônica (“O Acordo”) e então a peça viveu ao ar livre ao longo de várias semanas.
“Era um enorme armário de vidro com uma escultura dentro, e uma colmeia embaixo, ”Diz o artista eslovaco, que está baseado na Holanda. “Com um buraco como uma saída. Era uma escultura viva, se realmente funcionou. ”
Embarcação # 1 / Crédito:Marta Herford
The Honeycomb Vase / Credit:Raoul Kramer
Tomas Libertiny / Crédito:Jos Kottmann
Mas mesmo que essas peças convidem a olhar pasmo, LibertÁny não está tentando chocar. Ele trabalhou com cera de abelha durante anos antes de ter a ideia de recrutar as próprias abelhas como colaboradoras - e essa percepção colocou suas peças em coleções no Museu de Arte Moderna, entre outros lugares. Treinado como designer industrial (ele ganhou uma bolsa do Soros ’Open Society Institute Scholarship para estudar em Seattle), LibertÁny foi atraído pela natureza "vulnerável" da cera de abelha, da maneira que era absolutamente inadequado para a maioria dos designs industriais. Ele também conhecia outros artistas que foram influenciados por abelhas, particularmente o artista conceitual e ambiental Joseph Beuys. Mas LibertÁny queria fazer algo diferente, “Tome um ponto de vista extremo” e explicite a ligação entre o material e suas origens.
Assim começou a educação de LibertÁny no mundo das abelhas. “Eu sabia tanto sobre abelhas quanto qualquer pessoa - elas fazem mel e picam, " ele diz. “O que me surpreendeu foi que, fosse uma rainha ou uma abelha operária, veio do mesmo ovo. As abelhas decidem se será uma rainha e colocam alimentos diferentes na cela. ” Em outras palavras, “A comida define todo o conceito de quem você é.”
Em termos práticos, LibertÁny passou meses trabalhando com apicultores para descobrir como construir uma forma em que as abelhas fariam um favo de mel. No fim, os materiais eram “bastante óbvios” - aço - mas “o truque está na forma”.
“É muito dependente de como a forma parece, " ele diz. “Precisava ser convexo ou côncavo, caso contrário, entraria em colapso. ”
A grande questão, no entanto, é a ética de fazer das abelhas seus colaboradores artísticos desconhecidos. LibertÁny enfatizou que não estava forçando as abelhas a fazer nada:elas não fariam mel se não se sentissem seguras ou felizes. Todos os seus projetos são supervisionados por apicultores e, no fim, o estado da peça reflete a saúde de seus trabalhadores. Ele rejeitou ideias, como drogar as abelhas para ver que tipo de formas alternativas de favos de mel aconteceriam, porque isso prejudicaria as criaturas vivas. “Os objetos são mais reveladores do ambiente em que foram feitos, ao invés dos próprios objetos, " ele diz. O fato de os objetos serem fortes e sólidos fala bem da saúde das abelhas.
Até agora, LibertÁny e suas abelhas fizeram vasos, uma flor, uma forma humana. Qual é o próximo? O artista não trabalha apenas com abelhas, como ele recentemente fez um assento de mármore para Milão (que aproveita o sol durante o dia, tornando-o naturalmente quente), mas diz que adoraria construir um edifício com cera de abelha. Em termos do perigo de trabalhar com abelhas vivas, LibertÁny é indiferente - "trate-os bem e eles não irão picá-lo." Mas a ameaça de ser picado está sempre lá.
"Muitas vezes, Eu tenho um fantasma, " ele diz. “Você acha que tem uma abelha debaixo da roupa. Sempre que trabalho com as abelhas, Estou sacudindo algo que não está lá. "
(Imagens de “Leveza Insustentável” de Jos Kottman)
Isso faz parte da Modern Farmer’s Bee Week. Clique aqui para ver tudo de nossa semana inteira de cobertura todas as coisas sobre abelhas. Semana da Abelha:é como a Semana do Tubarão, mas com abelhas.
